На курсі можуть займатися люди будь-якого віку та фаху, адже інколи і дорослим хочеться приміряти на себе зовсім іншу роль чи модель поведінки у суспільстві. ABC Theatre починався як студія, через яку пройшло понад чотириста студентів, які змогли, за словами Ярини, переступити через страхи, стереотипи та навчитися розуміти театр. Тепер – це театральний центр, а навчання акторської майстерності лише один із напрямків його роботи.

Ярина Геречка розповіла про свій досвід роботи керівником аматорського театру, про розвиток ABC Theatre та чому саме театральне мистецтво допомагає знайти своє місце у світі.

АВС – основи театрального мистецтва

Мені з дитинства подобалось організовувати усілякі події та конкурси. Після школи я поступила на режисера масових заходів, мені здавалось, що саме ця професія дозволить втілювати мої різноманітні проекти та задуми. Під час навчання я займалась в аматорському театрі і зрозуміла, що театральне мистецтво – це назавжди. Згодом створила свій власний театр із назвою «UTUG». Ми працювали класно, але не довго – «UTUG» проіснував три місяці, потім усі роз’їхались на літні канікули, а повторно так і не зібрались. Це був перший досвід роботи із акторами, і я почувала себе дуже комфортно у ролі режисера.

Потім я викладала акторську майстерність моделям, навчала їх гарно рухатись та впевнено поводитись на подіумі. Я просила дівчат, та усіх, хто приходив на курси акторської майстерності, записувати свої досягнення та пропозиції на окремих аркушах. Нотатки були важливими для того, щоб зрозуміти та глибше проаналізувати методи та вправи з акторської майстерності, які найефективніше розкривають людину. В кінці семестру у мене була готова програма навчання акторської майстерності для особистісного розвитку. Програма не зробить з людини актора, але надасть їй впевненості у своїх силах. Саме тому я назвала студію ABC Theatre – ми навчаємо основ акторської майстерності, які надалі дозволять людині реалізувати себе у своїй професії та у житті.

Перша група складалась із восьми людей, які займались безкоштовно. Мені важливо було протестувати проект, зрозуміти, на чому варто зосередити увагу, які заняття є справді корисними для студентів, а від яких краще взагалі відмовитись. Я визначила оптимальний графік проведення тренінгів – ми займаємось цілий день у суботу або неділю. Людина приходить та повністю занурюється у театральне мистецтво. Потім я запустила другу групу, потім третю… Я навіть не могла припустити, що моє хобі зможе стати моєю основною роботою. Я багато працюю над своїм проектом, намагаюсь зробити його цікавим як для аматорів так і для професійних акторів, які проводять тренінги моїм студентам.

 П’ять інструментів

Я кажу своїм студентам, щоб вони приходили на заняття «із чистими ногами» та не несли власного сміття із життя в простір, де ми працюємо. На території театру не може бути пліток, недомовок або образ. Актори у театрі – це єдиний механізм, і якщо хоча б один учасник вистави не бере у ній участі, вона не відбудеться. Я завжди кажу, що група – це одна велика сім’я, в яку ти приходиш не сперечатися, а творити.

Як і в кожній сім’ї, у групі є люди різного віку. І моя робота полягає у тому, щоб максимально інтегрувати кожного учасника у роботу команди та провести заняття продуктивно. З дорослими людьми працюємо над розвитком їхніх творчих здібностей та над можливістю використання здобутих навичок у побуті. Мої студенти кажуть, що стають сміливішими та впевненішими у спілкуванні із співробітниками та, навіть, із коханими людьми.

Головною вимогою для навчання в ABC Theatre є бажання займатися та змінюватися. Не потрібна особлива фізична підготовка, хоча на заняттях ми багато працюємо над розвитком тіла. Загалом, ми розвиваємо п’ять основних інструментів – це тіло, голос, уява, увага та спілкування. Ми ставимо театральні етюди, де кожен може стати рибкою, жабкою чи, навіть, яблуком. Але для цього потрібно уміти правильно рухатись та відчувати можливості тіла.

Також ми удосконалюємо голос – він не повинен деренчати, зриватись та видавати внутрішнє хвилювання. Розвиваємо увагу, концентрацію, вчимося бути присутніми тут і зараз. Професія актора неможлива без хорошої уяви, та й загалом, уява не завадить нікому. Вчимося спілкуватися з аудиторією, відчувати свого партнера на сцені, та, й що там казати, у житті. Важливо, щоб у людей поступово зникав страх публічного виступу.

Мої студенти отримують різноманітні завдання – вголос прочитати поезії у трамваї, або ж переодягнутися у циган та піти на Площу Ринок, порозмовляти з людьми. Цигани – це один із форматів образів, у якому проходять завдання на подолання публічного страху. У добру та теплу погоду ми йдемо із студентами в парк, промовляємо скоромовки, співаємо та проводимо етюди.

Навчання завершується виставою, у якій студенти беруть участь як актори та режисери, обирають тему, проблему, постановку. Це цілком їхній самостійний та, головне, спільний проект. Приходьте та дивіться самі.